Artyści z Kolektywu Forum tworzą prace na Forum Gdańsk

Forum Gdańsk to przestrzeń miejska otwarta na sztukę i kulturę. Łączy inspiracje street artem, ceramiką, rzeźbą i malarstwem. Grupa Kolektyw Forum obecnie tworzy instalacje artystyczne także na fasadzie zabytkowego budynku Sióstr Elżbietanek. Kuratelę artystyczną sprawuje Galeria Your Art Maison w Warszawie.

- Kreujemy spektakularne rzeźby, instalacje artystyczne, które lada dzień będzie można zobaczyć w Forum Gdańsk – mówi Dominika Górniak, project manager w Galerii Your Art Maison. – Każde dzieło ma swoją historię, dopasowaną do miejsca. Szukaliśmy kompromisu by stworzyć artystom jak najlepsze warunki do pracy, nie ograniczając ich artystycznej wizji i jednocześnie dostosowując projekty do wymagań technicznych. - Artyści akcentują w swych pracach różnorodność oraz charakterystyczne dla gdańszczan umiłowanie do wolności i otwartości. Swój ślad w Gdańsku pozostawią w najbliższym czasie: NeSpoon, Monstfur, Tomasz Górnicki, SC Szyman i Simpson.

NeSpoon

NeSpoon maluje koronkę na fasadzie zabytkowego budynku Sióstr Elżbietanek. Charakterystycznym motywem twórczości artystki jest koronka. Każda ma coś wspólnego i jednocześnie coś innego. Okazuje się, że może zdobić nie tylko stół czy odzież, ale także ścianę. Liczy się podkład, kolory i nawiązanie do otoczenia. NeSpoon jest artystką związaną ze street artem. Swoja twórczość prezentuje między innymi na festiwalach zarówno w Polsce jak i za granicą.

Monstfur

Grupa Monstfur łączy różne techniki street artu. Sztukę tworzy za pomocą ręcznie wycinanych szablonów na zardzewiałych blachach, starych tablicach informacyjnych, a także na murach. Artyści szukają inspiracji w życiu ulicy, pozostałościach minionej epoki oraz popkulturze. Swoje prace chętnie wystawiają w galeriach ponieważ to miejsce daje możliwość pokazania rzeczy, które w tkance miejskiej mogą zostać niezauważone. W galerii natomiast te elementy nabierają oddechu, innego kontekstu. Prace grupy Monstfur można zobaczyć na prestiżowych targach, takich jak Stroke Art Fair w Monachium oraz na wystawach indywidualnych i zbiorowych w Berlinie, Paryżu, Sztokholmie, Sydney czy Warszawie. W 2015 roku Monstfur został uhonorowany nagrodą Grand Prix w konkursie Stencil Art Prize organizowanym przez Ambush Gallery w Sydney.

Tomasz Górnicki

Artysta, którego zainteresowania obracają się wokół realizmu. Fizyczność jest dla niego swoistą bazą, wehikułem przenoszącym w świat symboliczny, tropem wiodącym ku archetypom. Rzeźby Górnickiego przybierają różną skalę, niektóre wręcz monumentalną. Nie boi się eksperymentów z łączeniem materiałów: pracuje w brązie, kamieniu, aluminium, szyje, fotografuje. Interesuje go kolor, grafiki z 2d przenosi w świat 3d, i odwrotnie. Uczestniczy w wystawach zbiorowych. Jest również autorem wystaw indywidualnych. Swoje rzeźby przygotowuje we własnej odlewni artystycznej. Zajmuje się również fotografią, instalacją i streetartem. W rozmowach podkreśla, że fascynują go  naturalne formy, ich wynikający z geometrii, mechaniki i napięć fizyczny porządek. W tę logiczną strukturę lubi wprowadzać uczucie/chaos. Podstawową emocją, która napędza artystę jest poczucie straty. Jak mówi, zamrażanie chwil w rzeźbie jest sposobem na oszukanie czasu, odwlekaniem tego, co nieuniknione.

SC Szyman

Z wykształcenia architekt, grafik, z zamiłowania street artowiec. Tworzy sztukę ulicy od 10 lat. Artysta korzysta przede wszystkim z szablonów i naklejek oraz autorskich plakatów miejskich. Jego pierwszą solową wystawa odbyła się w tuBazie – This is Scandalist w Gdyni. W pełnych symboliki realizacjach Szymana przewijają się zaskakujące połączenia wynikające z inspiracji między innymi modernizmem, secesją i mandalami.

Simpson

W swoich pracach posługuje się szerokim spektrum symboliki kultury masowej, którego wypadkową jest przepychanka z jej językiem i symbolami popkulturowymi. Zarówno w malarstwie sztalugowym jak i ściennym stosuje technikę akrylu i szablonu. Na swym koncie ma udział w wielu wystawach.